Pascale Rismondo aime partager son goût du voyage. C’est dans ses lignes et dans ses formes qu’elle invite notre regard à l’évasion. Graphiste, elle propose une collaboration iodée à l’Atelier de LAFORÊT avec un jolie sérigraphie qui se décline sur différents carnets. Elle nous raconte…
Bonjour Pascale ! Qui êtes-vous ?
J'ai 46 ans, je suis graphiste plasticienne depuis 2001 et je viens de finir une formation en impression sérigraphie.
Cette formation à eu lieu au sein de l'atelier Série-K / Continuum à Strasbourg dans le cadre du Dispositif de transmission de savoir-faire rares et d'excellence avec la FREMAA (Fédération des Métiers d’Art d'Alsace).
Pourquoi une formation ? Pour compléter ma pratique artistique et créer des ponts entre l’art et l’artisanat.
Quelle est votre "Il était une fois..." avec l'Atelier de Laforêt ?
J'ai rencontré Dominique et Christian Debat en 2008 pour la création d'une plaquette de communication.
C'est Aurélien, leur fils, que je connaissais de l'école des Arts décoratifs à Strasbourg (actuellement la HEAR Haute École des Arts du Rhin) qui m'avait mise en contact.
Après avoir passé des premiers temps à s'apprivoiser, se connaître et mettre en place les premiers outils de communication, s'est instaurée une confiance mutuelle qui a durée des années.
L'aventure a commencée avec eux, et depuis elle se poursuit avec Noémie qui a repris l’Atelier de Laforêt.
Pourquoi le graphisme ?
Je me suis orienté vers les arts appliqués en 1996, à l'époque la session s'appelait F12, puis AA (Arts Appliqués) aujourd'hui je ne sais plus.
De la seconde à la terminale nous avons abordé au sein de l'école divers univers de créations (typo, design, architecture d'intérieur, stylisme, etc..) puis pour le BTS, j'avais postulé soit pour du design d'objet soit pour de la communication.
C'est plutôt le graphisme qui m'a choisi car et c'est au cours de mon BTS communication visuelle à l'École Estienne et à travers mes stages en agence de communication que mon goût pour le graphisme s'est prononcé.
Les rencontres en milieu professionnel ont été assez déterminantes grâce aux encouragements de mes maîtres de stage.
J'ai fini mon cursus à Strasbourg par l'École des Arts Décoratif.
J'ai grandi à Sarcelles et c'est cette école qui m'a fait venir en Alsace, j'y suis restée. Et j'ai rencontré l'Atelier de Laforêt.
Qu'est-ce qui vous inspire ?
La nature et le voyage principalement.
J’ai beaucoup de carnets de croquis de voyage et je m'y plonge dès que j'ai besoin d'inspiration.
L'œuvre que je décline le plus souvent est celle que j'ai créé pour ma famille, inspirée notamment du dernier voyage que j'ai pu partager avec ma mère, ma sœur et mon frère en Norvège.
Si vous étiez :
- une couleur : Orange !
- un objet : Un doudou tout doux pour apaiser les enfants comme les adultes.
Quelles sont vos projets ou vos envies avec l'Atelier de LAFORET ?
Continuer à imprimer des œuvres en petite série sur leurs productions.
Et par la suite j'aimerai bien proposer à d'autres artistes de faire une collection par an, ou tous les 2 ans. Mais chaque chose en son temps…
Si vous deviez choisir un article de nos collections ?
J'ai déjà au moins 20 carnets de croquis simple 16,5x12cm de tous les couleurs.
Je ne savais pas si l'atelier allait être repris ou non, et donc il y a 4-5 ans, j'avais fait une réserve.
J'ai des cuirs et couleurs de l'ancienne gamme, je les offre ou je les remplis de dessin en fonction.
Parlez-nous un peu de vos poissons ? Inspiration, idée...
Les poissons sont issus d'un projet table et tabouret sérigraphié conçus en 2015 pour une exposition. Avec les designer et amis "Monobloque" de Berlin nous avions envie de faire un projet commun.
C'est à ce moment-là que j'ai créé ces œuvres inspirées de ma famille.
C'est à ce moment-là que j'ai rencontré Sarah et Fathi, Continuum Série-k à Strasbourg chez qui j'étais en formation cette année et avec qui je continue de collaborer sur des projets d'impressions.